Blue Train: Οι τέσσερις τελευταίες παραστάσεις στο Θέατρο Άλμα

Το δημοφιλές θεατρικό έργο «Blue Train» του Γεράσιμου Ευαγγελάτου ολοκληρώνει τον επιτυχημένο κύκλο του στο Θέατρο Άλμα με τέσσερις τελευταίες παραστάσεις στις 23-24 Φεβρουαρίου και 2-3 Μαρτίου 2026. Η παράσταση, σε σκηνοθεσία Γιώργου Σουλεϊμάν, επιστρέφει για να αποχαιρετήσει το κοινό που την ανέδειξε σε σημείο αναφοράς της φετινής σεζόν.

Η επιτυχία του «Blue Train» έρχεται ως συνέχεια μιας σειράς παραγωγών που επιλέγουν να μιλήσουν ρεαλιστικά και ωμά για τα αδιέξοδα της σύγχρονης αστικής ζωής. Το κείμενο του Γεράσιμου Ευαγγελάτου λειτουργεί ως ένας καθρέφτης της γενιάς των 40άρηδων, η οποία βρίσκεται εγκλωβισμένη ανάμεσα στις προσδοκίες της αθωότητας και την αμείλικτη πραγματικότητα της ενηλικίωσης.

Η υπαρξιακή κρίση των 45 ετών

Η ιστορία εκτυλίσσεται μια συνηθισμένη Κυριακή, λίγο πριν τα 45α γενέθλια του κεντρικού ήρωα, του Μιχάλη. Ο Σπύρος Χατζηαγγελάκης επιστρέφει στον πρωταγωνιστικό ρόλο, ενσαρκώνοντας έναν άνδρα που έρχεται αντιμέτωπος με το φαινόμενο της υπαρξιακής μετάβασης — μια ψυχολογική διαδικασία επαναξιολόγησης των στόχων και της ταυτότητας που συμβαίνει συχνά στη μέση ηλικία — μέσα από διαδοχικές επισκέψεις προσώπων-κλειδιά.

Στη σκηνή του Θεάτρου Άλμα, η Μαρία Αλιφέρη υποδύεται τη μητέρα Σοφία, προσφέροντας μια ερμηνεία βάθους που συνδέει το παρελθόν με το παρόν. Η παρουσία της λειτουργεί ως ο συναισθηματικός άξονας του έργου, αναδεικνύοντας τη σύγκρουση ανάμεσα στη γονεϊκή φροντίδα και την ανάγκη του ατόμου για αυτονομία.

Ένα ανανεωμένο καστ και νοσταλγική ατμόσφαιρα

Στο φετινό «Blue Train» επιβιβάζονται οι ταλαντούχοι Μαριλού Κατσαφάδου και Λάμπρος Κωνσταντέας, οι οποίοι προσδίδουν νέα δυναμική στους πολυδιάστατους χαρακτήρες. Ο Γιάννης Τσουμαράκης συνεχίζει να κερδίζει τις εντυπώσεις, ολοκληρώνοντας μια ομάδα που ισορροπεί ανάμεσα στο χιούμορ και τη συγκίνηση.

Η σκηνοθετική προσέγγιση του Γιώργου Σουλεϊμάν, ενισχυμένη από τα σκηνικά της Ηλένιας Δουλαδίρη, δημιουργεί μια νοσταλγική ατμόσφαιρα που παραπέμπει στη δεκαετία του ’90. Οι μουσικές επιλογές με εμβληματικά τραγούδια της εποχής λειτουργούν ως συναισθηματικός καταλύτης για το κοινό, θυμίζοντας την εποχή που οι προσδοκίες ήταν ακόμη ανέγγιχτες από τη φθορά.

Το τίμημα της αέναης παιδικότητας

Σύμφωνα με αναλυτές των κοινωνικών τάσεων, το έργο αγγίζει την έννοια του Peter Pan Syndrome — την άρνηση της ανάληψης ευθυνών που συνοδεύουν την ενήλικη ζωή — θέτοντας το ερώτημα αν υπάρχει δίχτυ ασφαλείας στις επιλογές μας. Όπως σημειώνει ο δημιουργός, η παράσταση είναι ένα «κλείσιμο του ματιού» σε μια γενιά που μεγάλωσε με τρυφερές προσδοκίες αλλά προσγειώθηκε απότομα.

Η επιτυχία του έργου, όπως και σε άλλες παραγωγές της σεζόν, όπως η Λόλα, δείχνει τη δίψα του κοινού για σύγχρονα ελληνικά κείμενα. Η ανταπόκριση αυτή επιβεβαιώνει ότι το ελληνικό θέατρο το 2026, όπως φάνηκε και από την παράταση άλλων επιτυχημένων παραστάσεων, παραμένει ένας ζωντανός χώρος κοινωνικού διαλόγου.

Η αυλαία πέφτει στο Θέατρο Άλμα

Οι τέσσερις τελευταίες παραστάσεις έχουν προγραμματιστεί για τις 23 και 24 Φεβρουαρίου, καθώς και για τις 2 και 3 Μαρτίου. Είναι η τελευταία ευκαιρία για το κοινό να παρακολουθήσει αυτό το συγκινητικό ταξίδι πριν το οριστικό κλείσιμο της αυλαίας. Η προπώληση των εισιτηρίων συνεχίζεται με γρήγορους ρυθμούς, καθώς το ενδιαφέρον παραμένει σταθερά υψηλό.

Μετά την ολοκλήρωση των εμφανίσεων στην Αθήνα, η παραγωγή αφήνει πίσω της μια σημαντική παρακαταθήκη για το πώς το σύγχρονο δράμα μπορεί να συνδυάσει την εμπορική επιτυχία με το καλλιτεχνικό βάθος. Οι θεατές αναμένεται να κατακλύσουν το Θέατρο Άλμα για το τελευταίο αυτό «αντίο» σε μια παράσταση που μίλησε στην καρδιά μιας ολόκληρης γενιάς.